Trong thời đại công nghệ số hiện nay, sự xuất hiện của một nhóm nhạc rock hư cấu với âm nhạc được tạo ra bởi trí tuệ nhân tạo (AI) đã gây ra nhiều tranh cãi về việc công nghệ mới đang làm mờ ranh giới giữa thực và nhân tạo. Mới đây, một bản hit bất ngờ mang tên “We are the dreamers” đã xuất hiện trên các nền tảng nhạc trực tuyến như Spotify, Deezer… và đã thu hút sự chú ý của cộng đồng mạng. Điều đặc biệt là không có thông tin rõ ràng về nghệ sĩ hoặc ban nhạc này, không có tài khoản mạng xã hội, không biểu diễn trực tiếp và không có hồ sơ rõ ràng.

Các chuyên gia đã xác nhận rằng “We are the dreamers” là sản phẩm của AI, được tạo ra chỉ bằng vài dòng mô tả trong ứng dụng Udio hoặc Suno. Để điều tra và làm rõ vấn đề này, người ta có thể thử áp dụng các phương pháp điều tra truyền thống. Manuel Mousallam, Giám đốc nghiên cứu và phát triển tại dịch vụ phát trực tuyến Deezer, cho biết: “Những manh mối rõ ràng nhất đến từ các yếu tố bên ngoài”. Một cách để kiểm tra là xem nghệ sĩ hoặc ban nhạc đó có tài khoản mạng xã hội không và nếu họ có hoạt động trực tuyến, hãy xem xét loại nội dung họ đăng và thời gian tồn tại của chúng.

Người dùng cũng có thể kiểm tra xem có dấu hiệu nào cho thấy nghệ sĩ hoặc ban nhạc đó tồn tại ngoài đời thực không, như buổi hòa nhạc sắp tới hoặc video về các buổi hòa nhạc trước đây trên YouTube. Deezer đã gắn cờ các album chứa bài hát do AI tạo ra, một phần trong nỗ lực minh bạch hơn trong cuộc chiến chống lại những kẻ lừa đảo phát trực tuyến đang tìm cách kiếm tiền nhanh chóng thông qua tiền bản quyền. Ứng dụng và trang web Deezer sẽ thông báo cho người nghe bằng nhãn trên màn hình – “Nội dung do AI tạo ra” – để chỉ ra rằng một số bài hát trong album được tạo bằng trình tạo bài hát.

Tuy nhiên, việc kiểm tra bài hát vẫn có thể khó khăn, đặc biệt nếu người dùng không biết tên bài hát hoặc người sáng tạo. Công ty cho biết có tới 18% bài hát được tải lên nền tảng của họ mỗi ngày là do AI tạo ra. Một số dịch vụ của bên thứ ba trực tuyến hứa hẹn sẽ xác định xem một bài hát là do con người tạo ra hay do AI tạo ra. IRCAM Amplify, một công ty con của viện nghiên cứu âm nhạc và âm thanh IRCAM của Pháp, có thể cho phép kiểm tra một sản phẩm có được tạo nên từ AI hay không.

Tuy nhiên, các chuyên gia cho rằng không có cách nào chắc chắn để xác định nội dung là thật hay không, và bạn không thể chỉ dựa vào tai mình. Công nghệ AI đang phát triển nhanh chóng đến mức không có cách nào để phân biệt rõ ràng giữa âm nhạc do con người tạo ra và do AI tạo ra. Việc xuất hiện của các nhóm nhạc và bài hát được tạo ra bởi AI đã đặt ra những thách thức mới cho ngành công nghiệp âm nhạc và đòi hỏi sự minh bạch cũng như cẩn trọng từ phía người dùng và các nền tảng trực tuyến.

Trước tình hình này, các nền tảng âm nhạc trực tuyến cần phải có những biện pháp kiểm soát và minh bạch hơn để giúp người dùng phân biệt giữa nội dung do con người tạo ra và nội dung do AI tạo ra. Đồng thời, người dùng cũng cần phải cảnh giác và có kiến thức để phân biệt giữa âm nhạc do con người tạo ra và âm nhạc do AI tạo ra.

Cuối cùng, việc phát triển và ứng dụng AI trong lĩnh vực âm nhạc đang mở ra những cơ hội mới nhưng cũng đặt ra những thách thức. Cần có sự hợp tác giữa các nghệ sĩ, các nền tảng trực tuyến và các chuyên gia để đảm bảo rằng công nghệ AI được sử dụng một cách có trách nhiệm và có lợi cho sự phát triển của ngành công nghiệp âm nhạc.

Blackpink – Hiện tượng toàn cầu không thể ngăn cản

Từ khi ra mắt, Blackpink đã không ngừng tạo nên những kỷ lục và khẳng định vị thế của mình trong ngành công nghiệp âm nhạc thế giới. Với ca khúc mới ‘Jump’, nhóm nhạc nữ hàng đầu thế giới này tiếp tục phá vỡ các kỷ lục và chứng minh sức ảnh hưởng không biên giới của mình.

‘Jump’ – Ca khúc thống trị Spotify toàn cầu

Ngày 18.7, Spotify công bố ‘Jump’ của Blackpink đạt trung bình 6,27 triệu lượt nghe mỗi ngày, tổng cộng 44,7 triệu lượt trong tuần đầu ra mắt. Đây là con số cao nhất trong năm 2024, đưa Blackpink trở thành nhóm nhạc K-pop đầu tiên có ba ca khúc đứng đầu Spotify toàn cầu, sau ‘Pink Venom’ (2022) và ‘Shut Down’ (2022). Không dừng lại ở đó, ‘Jump’ còn là ca khúc thứ hai của nhóm giữ vững ngôi vương Spotify Global Daily trong sáu ngày liên tiếp, một thành tích chỉ từng đạt được với ‘Shut Down’. Tính đến sáng 19.7, MV này đã chạm mốc 53 triệu lượt phát, chứng tỏ sức hút không hề suy giảm.

Bứt phá trên các bảng xếp hạng

Không chỉ thống trị Spotify, ‘Jump’ còn ghi dấu ấn trên UK Official Singles Chart. Ngày 18.7, ca khúc leo lên vị trí thứ 18, lọt vào Top 40 và trở thành thứ hạng cao nhất của Blackpink từ trước đến nay. Đây cũng là lần thứ 9 nhóm xuất hiện trên bảng xếp hạng này, khẳng định vị thế không chỉ ở châu Á mà còn trên toàn cầu. Trên YouTube, ‘Jump’ nhanh chóng trở thành MV được xem nhiều nhất trong 24 giờ đầu tiên và giữ vững ngôi đầu bảng Trending toàn cầu suốt 7 ngày liên tiếp. Hiện tại, video đã đạt hơn 77,6 triệu lượt xem cùng hơn 380.000 bình luận, minh chứng cho sự quan tâm đặc biệt từ cộng đồng người hâm mộ.

Sức nóng không giới hạn

‘Jump’ không chỉ gây bão trên các nền tảng quốc tế mà còn thống trị bảng xếp hạng nội địa Hàn Quốc như Melon, Genie và FLO. Theo Edaily, đây là lần đầu tiên Blackpink đạt vị trí số một trên cả ba nền tảng này cùng lúc, chứng tỏ khả năng ‘giữ nhiệt’ dài hạn. ‘Jump’ được đạo diễn bởi Dave Meyers – người từng hợp tác với Blackpink trong các MV đình đám như ‘Kill This Love’ và ‘How You Like That’. Bài hát thuộc thể loại hardstyle pha trộn EDM, mang đậm phong cách đô thị hiện đại với yếu tố siêu anh hùng. MV sử dụng kỹ xảo CGI, ánh sáng neon và những cảnh quay slow motion ấn tượng, tạo nên một tổng thể đầy tính nghệ thuật.

Nội dung MV khắc họa bốn thành viên Blackpink như những siêu anh hùng, xuất hiện trên biển quảng cáo khổng lồ, xe bus hay thậm chí ‘xâm nhập’ vào tâm trí công chúng. Đây được xem là phép ẩn dụ cho tầm ảnh hưởng của nhóm trong văn hóa đại chúng. Trang phục trong MV cũng là điểm nhấn với phong cách Y2K pha lẫn military, từ crop-top, áo da đến boots cao cổ, tạo nên hình ảnh ‘cool girl futuristic’ – vừa cá tính vừa đậm chất tương lai.

Đánh giá từ giới chuyên môn

DJ MidnightRebels nhận định ‘Jump’ là ‘bản hit EDM đầy tiềm năng’ với bassline mạnh mẽ, có thể mở đường cho một album EDM của Blackpink trong tương lai. Trong khi đó, KBopped chấm 8,5/10 điểm, khen ngợi sự cân bằng giữa phong cách quen thuộc và hướng đi mới, dù phần kết chưa thực sự bùng nổ. SeoulBeats đánh giá cao cách dựng hình nhanh và hình ảnh bắt mắt, dù kỹ xảo CGI chưa hoàn hảo. Pitchfork thì khen ngợi tính biểu tượng và năng lượng đồng đều của nhóm, dù kịch bản không có cốt truyện rõ ràng.

Blackpink đã trình diễn ‘Jump’ lần đầu trong concert mở màn tour Deadline tại Goyang, Hàn Quốc, nhận được phản ứng cực kỳ nhiệt liệt từ 40.000 fan. Các thành viên chia sẻ đây sẽ là ‘điểm nhấn mùa hè’ và tiếp thêm năng lượng cho họ trong hành trình quốc tế. Từ nay đến tháng 1.2026, nhóm sẽ biểu diễn tại 16 thành phố lớn như Los Angeles, Paris, London, Bangkok và kết thúc tại Hong Kong. Đặc biệt, Blackpink từng gây sốt khi đến Việt Nam năm 2023 với hai đêm diễn cháy vé, thu hút hơn 60.000 khán giả.

Với hơn 9 năm hoạt động, Blackpink không chỉ là ‘gà đẻ trứng vàng’ của YG Entertainment mà còn là biểu tượng văn hóa toàn cầu. Ca khúc ‘Jump’ một lần nữa chứng minh Blackpink không chỉ là một nhóm nhạc, mà là một hiện tượng không thể ngăn cản.

Sự thống trị của các nghệ sĩ solo K-pop trong bảng xếp hạng năm nay đã trở thành một điểm nhấn đáng chú ý, thể hiện sự đa dạng hóa trong lĩnh vực sản xuất âm nhạc cũng như cách tiếp cận của các nghệ sĩ Hàn Quốc trên thị trường quốc tế. Không chỉ dừng lại ở việc góp mặt của các nhóm nhạc K-pop đình đám, năm nay, các nghệ sĩ solo đã tạo nên những dấu ấn riêng và khẳng định vị thế của mình trong lòng người hâm mộ.

Các nghệ sĩ như Jennie, thành viên của nhóm nhạc Blackpink, đã chứng minh sức hút của mình với tư cách là một nghệ sĩ solo. Các ca khúc của cô không chỉ nhận được sự quan tâm của người hâm mộ K-pop mà còn gây tiếng vang trên các bảng xếp hạng âm nhạc quốc tế. Bên cạnh đó, Jin của BTS cũng góp mặt với những màn trình diễn solo đáng chú ý, thể hiện sự đa dạng trong âm nhạc và khả năng thu hút khán giả trên toàn cầu.

Không thể không kể đến j-hope, một thành viên khác của BTS, người đã để lại dấu ấn sâu đậm với các dự án solo của mình. Sự thành công của j-hope không chỉ góp phần nâng cao vị thế của K-pop mà còn mở ra những cơ hội mới cho các nghệ sĩ Hàn Quốc trên thị trường âm nhạc quốc tế.

Sự có mặt của các nghệ sĩ solo K-pop trong bảng xếp hạng năm nay không chỉ là một tín hiệu đáng mừng cho thấy sự phát triển của K-pop mà còn cho thấy sự đa dạng hóa trong sản phẩm âm nhạc và cách tiếp cận của các nghệ sĩ Hàn Quốc. Điều này cho thấy rằng K-pop không chỉ là về các nhóm nhạc mà còn về những cá nhân tài năng và sáng tạo, sẵn sàng chinh phục thị trường âm nhạc toàn cầu.

Với sự góp mặt của các nghệ sĩ như Jennie, Jin, và j-hope, K-pop tiếp tục khẳng định sức ảnh hưởng và vị thế của mình trên bản đồ âm nhạc toàn cầu. Sự thành công của các nghệ sĩ solo K-pop không chỉ là niềm tự hào của người hâm mộ mà còn là minh chứng cho sự đa dạng và phong phú của nền âm nhạc Hàn Quốc.

Trong bối cảnh ngành công nghiệp âm nhạc đang ngày càng phát triển, sự đa dạng hóa trong sản phẩm âm nhạc và cách tiếp cận của các nghệ sĩ Hàn Quốc là một yếu tố quan trọng giúp K-pop duy trì vị thế của mình. Sự thành công của các nghệ sĩ solo K-pop trong bảng xếp hạng năm nay là một tín hiệu tích cực, cho thấy rằng K-pop sẽ tiếp tục là một thế lực âm nhạc đáng gờm trên thị trường quốc tế.

Thông tin chi tiết về các nghệ sĩ K-pop và bảng xếp hạng âm nhạc có thể được tìm thấy trên các trang web âm nhạc trực tuyến.